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发表于 2010-9-16 21:19
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1、什么是散曲？
散曲，是金、元时期在北方民间流行起来的新的诗歌样式。对戏曲而言，它是一种不具备表演内容的歌曲；对诗词而言，它是一种新兴的诗体。
散曲的源头是多元的，有来自民间的，有来自传统词乐的，有来自北方少数民族的，但更大的源头不是民间的俗语俚歌，而是传统的词乐。
散曲之所以称为“散”，是与元杂剧的整套剧曲相对而言的。如果作家纯以曲体抒情，与科白情节无关的话，就是“散”。
散曲这一概念在明初朱有燉的《诚斋乐府》中最初出现，是与“套数”相对而言，用以指称“小令”的，到明代中后期，始与剧曲相对而言，用以兼指“小令”与“套数”。但是，“散曲”用为对“小令”的专称，这一概念仍不时有人使用，一直延续到近代。直到20世纪初，吴梅、任讷等曲学家的一系列论著问世以后，“散曲”作为“小令”“套数”兼指的概念终于被确定下来。
散曲，在元代被称为“乐府”“北乐府”“大元乐府”“今之乐府”“今乐府”，称名反映了元代文人对散曲这一新兴诗歌体式的推崇。它是一种同音乐结合的长短句歌词，经过长期酝酿，到宋金时期又吸收了一些民间流行的曲词即俗语俚曲，尤其是少数民族如蒙古、女真等的乐曲的侵入并与中原正乐融合，导致传统的词和词曲不能在适应新的音乐形式，于是逐步形成了一种新的诗歌形式。可以说散曲的兴起和词的衰退几乎是同时的。金元时在北方起源，故散曲又称北曲。它包括小令、套数和介于两者之间的带过曲等几种主要形式。散曲从结构上可分为：小令，中调，长调。
根据《中原音韵》和明人朱权《太和正音谱》的记载，北曲共有三百三十五调;清人李玉的《北词广正 谱》则列四百四十七调。但其中很多是没有曲词流传下来的，有些则属于杂剧专用的曲 调。散曲中使用的，包括小令和套数在内， 不过一百六、七十调，而常用的只有四十调 左右而已。这些曲调分属于十二个不同的宫 调，但小石调、商角调、般涉调中的曲调 很少，而且只用于套数，常用的不过是五宫 四调，即正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、 黄钟宫、大石调、双调、商调、越调(合称 九宫)而已。
散曲的题材和所反映生活内容比较宽泛，不仅有诗词中传统吟诵的内容，如政事得失，忧国忧民，以及骚人墨客触景生情，抒写怀抱等内容；也有里巷细民、贩夫走卒的喜怒哀乐和悲欢离合等通常在“通俗”的文学形式中才得到反映的生活内容。对诗歌体裁有了更广泛的开拓。
清代刘熙载在《艺概·曲概》中，把散曲分为三品，一曰深情，一曰豪旷，一曰婉丽。
散曲的风格比诗词更平易通俗，更直率自然。语言上多用口语，“方言常语，沓而成章”。如关汉卿的《不伏老》套曲，马致远的《借马》套曲等都大量使用口语、俗语，并加以不着痕迹的锤炼，达到“口之欲宣，纵横出入，无之无不可也。”[引自：王骥德《曲律·杂论》：“诗与词不得以谐语方言如，而曲则惟吾意之欲至，口之欲宣，纵横出入，无之无不可也。故谓：快人情者，要毋过于曲也。”的境地，更加自然地、充分地表达人们的思想感情。
但与同时期的元杂剧相比，散曲始终处在较为边缘的地位。散曲更多地还是由妓女、艺人在酒席宴上歌唱，文人学士为遣怀释闷而作。
2、什么是小令？
小令又被称为“叶儿”， 其名称源自唐代的酒令，是单只曲子，应是散曲中最早产生的体制，是由民间小唱发展而来，也有不少是从唐、宋词、大曲和诸宫调演化而来的。它的体制与唐、宋诗、词最为接近，与盛唐的一些绝句，五代、北宋早期的小词相比，有不少相似之处。小令由于形式短小，语言精练，适合于抒情写景，历来为散曲作家看重，而且在散曲中无论就质和量来说，都居于主要地位。
小令中还有带过曲与重头小令。带过曲是三个以下的单只曲子的联合。作家在创作散曲时，作一支小令如果意犹未尽，可以再续一曲，叫做带过曲。但必须同一宫调，并需音律需衔接，最多不可超过三调，不然可作套曲。带过曲还必须一韵到底，不可换韵。常用的带过曲，两调的如【正宫·脱布衫带小凉州】、【双调·雁儿落带得胜令】、【双调·沽美酒带过太平令】等。三调的如【南吕·骂玉郎带感皇恩采茶歌】，都是常用曲牌。
（注：教材认为带过曲当包括在小令里面，但是也有学者认为带过曲应该独立于小令和套数之外，与小令比较它是小型组曲，与套数比较它没有尾声且支数少，曲调名集中标在最前面。）
重头小令是由同题同调、内容相联、首尾句法相同的数支小令组成的，支数不限。与带过曲不同的是，重头小令每首各押一韵，而且各曲可以单独独立。《录鬼簿》记载乔吉有咏西湖的【梧叶儿】百首，是重头小令之最长者。
联章体虽以同题同调的组曲出现，内容上互有联系，但组曲中的各支曲子仍是完整独立的小令形态，故仍属于小令的范畴。
3、什么是套数？
“套”最初是用作词中唱赚一体的曲调计数单位，然后由计数单位演变为体式名称。散曲之套数，“套”即是基本单位，此套与彼套是独立的，分散的，相对于剧曲有一定组织结够而言，又称“散套”。
"套数"，又称“套曲”、“散套”或“大令”，是从唐宋大曲，宋金诸宫调和唱赚发展而来。它吸收宋大 曲、诸宫调联套的方法，把同一宫调中的许 多曲子联缀起来歌唱，各套曲子的联缀有一 定的顺序，一般用一二支小曲开端，用“煞 调”、‘叹尾声”结束，中间选用的调数可多可少， 短者只有三、四调，长的有联缀到二、三十调的。
套曲的体制主要有三个特征：一、由同宫调的两个以上支曲组成。异宫调的曲牌如管色相同，可以“借宫”。二、一般说来每套末应有尾声，如以带过曲作结，尾声可以省略。三、全套必须同押一韵。套曲是为适应复杂的内容，合数支曲所组成的格式，在套曲中既可抒情，又可叙事，可以包容比较广泛的内容，不过它的使用范围仍然与诗词一样以抒情为主。由于散套的形式与剧套以及诸宫调等说唱形式相似，所以与小令相比，就语言与意境而论，更明显地带有戏剧、说唱等文学形式的影响。 就曲中加衬字而言，套曲加衬字比小令要多，小令毕竟字数少，要求凝练，不一多用衬字。套数的文体风格（前身为緾令）：不避俚俗，多用方言俗语；多用散文句法；多不登大雅之堂的题材内容；游戏纸笔，率意落墨的写作态度。（元明清文学小组讨论）
（根据北京师范大学文学院汉语言文学专业2007级第六小组讨论整理） |
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发表于 2010-9-16 21:25
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